Enseñar baile es un trabajo increíblemente satisfactorio: puedes ver a tus estudiantes abrazar el movimiento mientras descubren cosas nuevas sobre ellos mismos. Cuando se enseña a bailar a los niños pequeños, se trata de ser imaginativos y mantener la clase en movimiento. Para los niños mayores y los adultos, puede concentrarse más en la técnica y cultivar estilos de baile individuales. Independientemente de su edad, es importante crear un entorno seguro y de apoyo para los bailarines.
Pasos
Método 1 de 3: Instruir a todas las edades
Paso 1. Hágase cargo de su clase durante su primer encuentro
Las primeras impresiones son importantes y quieres que las tuyas te muestren como seguro, enérgico y en control de la clase. No sea tímido ni hable demasiado bajo cuando conozca a sus alumnos por primera vez. Muéstreles que mientras usted es el líder, los respeta y quiere divertirse.
- Hable en un tono seguro y establezca las expectativas y los límites de la clase durante la primera clase. Incluso podrías pedirle a la clase que te ayude a crear 3 reglas o pautas a seguir durante cada clase de baile.
- Anime a sus alumnos a que lo busquen si tienen problemas o simplemente quieren hablar.
Paso 2. Comprenda el nivel de habilidad de baile de cada individuo
Es posible que esté enseñando a estudiantes que han bailado toda su vida o estudiantes que nunca han puesto un pie en una clase de baile. No importa cuál sea su nivel de habilidad, debe poder explicarles cosas nuevas de una manera que ellos comprendan. Use terminología que ellos conozcan y sea paciente con ellos.
- Si no sabe en qué nivel está cada uno de sus estudiantes, tómese el tiempo al comienzo de la clase para preguntarle a cada uno de ellos. También puede enviar una encuesta antes de que comience la clase para obtener más información sobre sus antecedentes de baile.
- Si tiene estudiantes más avanzados en una clase con estudiantes principiantes o de nivel intermedio, puede enseñar a toda la clase términos y pasos más avanzados, o puede recorrer el aula de vez en cuando para dar instrucciones individualizadas a bailarines más avanzados.
Paso 3. Apele a todos los diferentes tipos de estudiantes
Ya sea que sus alumnos sean aprendices visuales, matemáticos, auditivos o cinestésicos, debe poder enseñarles de una manera que ellos comprendan. Explique lo que está haciendo verbalmente cuando muestre físicamente un nuevo paso o rutina, y asegúrese de darles a los estudiantes suficiente tiempo para practicarlo ellos mismos.
Si tiene un alumno que entiende mejor los términos matemáticos, intente dar el grado exacto de un giro o el número exacto de pasos. Ponga énfasis en contar al ritmo
Paso 4. Cree un ambiente seguro para sus estudiantes
Si bien la danza puede ser liberadora y emocionante, también puede hacerte sentir expuesto y cohibido. Trabaje para crear un entorno en el que todos en su clase se sientan seguros y puedan ser ellos mismos. Es importante desafiar a sus alumnos, pero no los saque demasiado de sus zonas de confort.
Si un estudiante no quiere dar un paso delante del grupo, o no se siente cómodo sosteniendo la mano de otra persona en una rutina, no lo obligue a hacer algo con lo que no se sienta cómodo
Paso 5. Habla menos y muévete más
Si bien necesitará hablar para explicar las cosas, debe mantener su conversación al mínimo. Esfuérzate mucho por explicar las cosas de forma clara y sucinta para que no estés divagando. Una clase de baile se enfoca menos en dar conferencias y más en moverse físicamente como forma de aprendizaje.
Cuando hable, asegúrese de enunciar claramente sus palabras y de hablar lo suficientemente alto para que todos lo escuchen
Paso 6. Respete los diferentes antecedentes sociales, económicos y culturales de los estudiantes
Puede tener estudiantes que están muy abiertos a bailar y están emocionados, u otros que no han estado expuestos a la danza y están muy nerviosos. También está el factor del espacio personal: es posible que algunos estudiantes no se sientan cómodos con el contacto cercano de otra persona, como en un baile en pareja o en un ascensor. Tenga en cuenta los antecedentes de todos al enseñar y no los presione para que hagan algo con lo que no se sientan cómodos.
No es necesario que conozca todos los detalles de los antecedentes de alguien. Simplemente asegúrese de estar consciente; esto significa estar atento a cualquier señal de que sus estudiantes se sientan incómodos con algo y decirles con frecuencia que acudan a usted si tienen problemas o inquietudes
Paso 7. Repita nuevos pasos tan a menudo como sea posible
Una de las mejores formas en que los bailarines aprenden es a través de la repetición. Bríndeles la oportunidad de practicar la repetición de un nuevo paso o rutina una y otra vez hasta que se sientan seguros o descubran qué están haciendo mal.
Puede dejarlos practicar individualmente, ponerlos en grupos o dividir a los bailarines por la mitad y hacer que la mitad practique el paso o la rutina mientras la otra mitad observa
Paso 8. Use su música para ayudarlo a enseñar
La música es una parte muy importante del baile. Trate de enseñar una nueva rutina al tempo de la canción con la que bailará, incluso cuando la música no esté sonando. Si enseña una rutina a un ritmo más lento que la música, sus alumnos tendrán dificultades para mantenerse al día cuando encienda la canción.
Elija siempre su música con anticipación y manténgala apropiada para la edad
Paso 9. Permítase ser gracioso o bondadoso
Un profesor de baile no necesita ser estricto o intenso todo el tiempo. Intente poner un poco de humor en la clase para que todos se sientan más cómodos, o incluso cree un ambiente relajado para ayudar a formar un ambiente cálido y de apoyo.
Siéntete cómodo cometiendo errores e incluso siéntete bien en burlarte de ti mismo. Si sus alumnos ven que ignora sus errores, será más probable que hagan lo mismo
Método 2 de 3: Involucrar a los niños
Paso 1. Cree un plan detallado, pero esté preparado para improvisar todo el tiempo
Crear un plan de lecciones interesante y atractivo para los niños es muy importante para llevar a cabo una clase de baile exitosa, pero los niños pueden ser muy impredecibles. Tenga una idea de cómo le gustaría que fuera la clase, incluidas muchas ideas de respaldo. Existe la posibilidad de que algo no salga según lo planeado, y necesitará saber cómo improvisar.
Siempre planifique más actividades de las que tiene tiempo. De esta manera, si una actividad no está funcionando o necesita una forma diferente de aumentar su nivel de energía, puede pasar directamente a su próxima actividad sin preocuparse por quedarse sin ideas
Paso 2. Establezca una rutina
Los niños responderán bien a una rutina: les gusta tener una idea de lo que va a suceder para que tengan cosas que esperar y puedan concentrarse mejor. Cree una rutina que se adhiera a cada clase de baile e intente repetirla en el mismo orden cada vez.
- Tu rutina puede ser tan simple como guiarlos a través de un calentamiento con meneo, enseñarles un nuevo término o movimiento de baile y luego jugar un juego.
- Por supuesto, habrá ocasiones en las que te desvíes de la rutina, pero ceñirte más o menos a un horario te ayudará a mantener tu clase bajo control.
Paso 3. Modele el comportamiento que desea que los niños copien
Los niños siempre están buscando a alguien de quien seguir las señales, así que utilícelo a su favor. En lugar de simplemente decirles lo que deberían estar haciendo, hágalo con ellos. Si desea que se sienten en silencio en su lugar, primero siéntese en silencio en su lugar. Al modelar el comportamiento que está buscando, será mucho más probable que los niños escuchen y comprendan.
Paso 4. Mantenga la clase en movimiento
Los niños pequeños tienen una capacidad de atención muy corta y los perderá una vez que se aburran. Trate de no dedicar más de 15 minutos a una actividad y haga la transición rápidamente de una cosa a otra.
Paso 5. Utilice imágenes creativas para ayudar a los niños a comprender el movimiento
En lugar de simplemente decir "Estire las piernas", intente decirles a los niños que "pinten el piso con los dedos de los pies". El uso de imágenes para crear una imagen en sus mentes de cómo debería verse el movimiento les ayudará con sus habilidades de baile y al mismo tiempo estimulará su imaginación.
A los niños les encanta jugar a fingir, así que utilícelo a su favor en una clase de baile. Decirle a los niños que corran por el salón “para atrapar al lobo feroz” o que levanten los brazos “para sostener una nube” hará que la clase sea más divertida para todos
Paso 6. Ofrezca comentarios positivos tanto como sea posible
Bailar puede resultar intimidante para muchas personas, incluidos los niños pequeños. Intente animar a sus alumnos en cada oportunidad, ofreciéndoles palabras de elogio o comentarios positivos cuando lo estén haciendo bien. Fomentar la confianza en los jóvenes bailarines es importante y ofrecerles sonrisas y aliento constantes es una excelente manera de lograrlo.
También puede usar palabras de elogio para corregir a los niños, diciendo cosas como "¡Me encantan todos esos dedos en punta!" cuando quieras que apunten con los dedos de los pies
Paso 7. Mantenga sus movimientos y su voz con energía
Si parece cansado y sin interés en bailar, los niños comenzarán a sentir lo mismo. Mantenga su nivel de energía alto y use un tono de voz emocionado. Haga que su entusiasmo sea contagioso: los niños recuperarán su energía y también se emocionarán al bailar.
Paso 8. Usa todo el espacio para bailar
Los niños tienden a ponerse ansiosos cuando están atrapados en un lugar durante demasiado tiempo. Usa todo el espacio de baile que tienes disponible. Déjelos bailar por la habitación, acurrucarse en un rincón o enfrentarse al espejo. Solo sigue cambiándolo.
Paso 9. Adopte sus habilidades de baile únicas
Si comienza a enseñar a niños pequeños con el objetivo de convertirlos en bailarines perfectos con movimientos y técnicas precisas, se sentirá decepcionado. Los niños no van a hacer rutinas o pasos a la perfección. Lo más importante para que les enseñes es a amar expresarse a través del baile y a abrazar el movimiento de todo tipo.
Método 3 de 3: Liderar a niños mayores y adultos
Paso 1. Estírese o caliente al comienzo de cada clase
A medida que envejece, es importante cuidar sus músculos al moverse. Comience cada clase con una actividad de calentamiento o estiramientos simples. Esto hará que todos se relajen física y mentalmente y estén listos para concentrarse en nuevos pasos o rutinas.
Dedique de 5 a 10 minutos a calentar
Paso 2. Analice una rutina de baile a fondo cuando la enseñe
No repita rápidamente nuevos movimientos de baile, asumiendo que sus alumnos los entenderán. Divídalo paso a paso, moviendo su cuerpo lentamente para que puedan ver exactamente lo que está sucediendo. Explique lo que está haciendo también verbalmente y haga una pausa unos momentos después de que haya terminado de explicar para que las instrucciones se asimilen.
Paso 3. Proporcione instrucciones precisas con la mayor frecuencia posible
Cuando enseñe un nuevo concepto, proporcione a sus alumnos detalles exactos. Dígales el número de pasos, el grado específico de giro o exactamente dónde deben estar sus manos. Puede sentir que se está exagerando con los detalles, pero un detalle realmente puede ayudar a un estudiante a comprender algo que se había perdido.
Paso 4. Explique el movimiento más allá del juego de pies
Si bien el juego de pies es una parte muy importante de la danza, hay muchos otros aspectos que enseñar. Trabaje con adolescentes y adultos para lograr una buena postura, niveles de energía, expresiones faciales adecuadas y movimiento de manos mientras baila.
Paso 5. Observe a los adolescentes y adultos para ver con qué están luchando
Cuando los estudiantes estén probando una rutina o un nuevo paso, obsérvelos practicarlo. Al ser capaz de detectar dónde alguien tiene dificultades con un giro o qué paso nuevo está causando frustración, podrá abordar y ayudar a resolver los problemas que puedan tener los estudiantes.
Paso 6. Bríndeles recursos adicionales para aprender a bailar
Piense en crear un folleto con los términos o pasos clave que le enseñó a la clase un día, o envíeles el archivo de música para que puedan practicar la coreografía con la canción correcta. Incluso podría considerar grabarse a sí mismo haciendo la rutina de baile para poder enviarla por correo electrónico para que la vean.
- Dado que muchas veces dividirá o solo usará parte de una canción cuando esté coreografiando, es especialmente útil dar esta versión editada de una canción a sus alumnos.
- Si ha creado un plan de estudios o un plan de estudios detallado, considere publicarlo en línea o enviarlo por correo electrónico para que sus alumnos tengan acceso a él.
Paso 7. Anímelos a aprender de otros bailarines
Leer reseñas de danza y ver a los bailarines actuar, ya sea en persona o en una pantalla, puede ser de gran ayuda para los estudiantes. Anímelos a asistir a presentaciones, leer críticas y ver videos de otros bailarines para aprender de su movimiento.
Paso 8. Adopte el estilo de un bailarín, si corresponde
Si te encuentras enseñando a un bailarín que ha estado bailando durante muchos años, lo más probable es que haya desarrollado su propio estilo personal de baile. Puede ser tentador intentar hacerlos bailar exactamente como lo haces tú, pero esto no es muy posible. En su lugar, adopte su estilo único y trabaje con ellos para enseñarles nuevas técnicas y movimientos que puedan mejorar el suyo.
Comunicarse con los estudiantes
Maneras de animar verbalmente a los estudiantes de danza
Discusión de metas y expectativas para la clase de baile
Consejos
- Trate de memorizar su plan de lecciones; no querrá tener que seguir haciéndolo en medio de la clase.
- Después de terminar de enseñar una clase, tome notas detalladas sobre lo que les enseñó, lo que salió bien y lo que cambiaría.
- Tómese el tiempo para ver a otros profesores de baile dirigir su clase. Puede aprender muchas técnicas y actividades nuevas observando a otros profesores experimentados.
- Obtenga comentarios de sus estudiantes para ayudar a mejorar las clases futuras.
