Si eres nuevo en el mundo del manga, puedes creer que todos los mangaka dibujan de manera similar: cuando alguien dice "manga", a menudo te vienen a la mente ojos grandes, narices triangulares y barbillas puntiagudas. Sin embargo, si está más familiarizado con el manga, sabrá que el estilo artístico de cada mangaka prominente tiene su propio estilo y encanto único que lo distingue del arte de los demás. Si te tomas en serio el manga, específicamente, y los cómics en general, es importante desarrollar tu propio estilo.
Pasos
Paso 1. Aprenda a dibujar de forma realista
El manga, como estilo artístico, es simplemente una versión simplista y exagerada del realismo: desarrollar tu propio estilo es simplemente una cuestión de qué proporciones cambiar y qué detalles olvidar. Si no sabe cómo dibujar el realismo, entonces realmente no sabe qué está exagerando o por qué.
Paso 2. Estudie y compare los estilos de manga exitoso
Descubra el género y el público objetivo del manga que está estudiando y compare los estilos de aquellos que tienen un género y un público objetivo similares. Con eso en mente, intente averiguar por qué el artista ha decidido exagerar y simplificar ciertas características, y por qué esos estilos son populares entre su público objetivo. El manga que estás estudiando no necesariamente tiene que ser un manga que te guste, solo un manga que sea popular entre otros.
Paso 3. Tenga en cuenta lo que le gusta dibujar y lo que le resulta difícil o que requiere mucho tiempo
Si bien no debe usar esto como una excusa para descuidar la mejora, un estilo que simplifica o incluso elimina ciertas características difíciles de dibujar puede resultar una ventaja para usted.
Paso 4. Comprenda su propio género y público objetivo
Como debería haber descubierto en el paso 2, el realismo no le dará ningún punto en la comedia de un niño, pero lo hará si está haciendo un manga de terror para adultos. Los niveles aceptables de detalle y exageración variarán entre la audiencia y el género.
Paso 5. Deje espacio para la caracterización
Cuanto más simplifiques, más difícil será que las apariencias de tus personajes varíen sin llegar a medidas extremas. Las características físicas son importantes para distinguir a tus personajes y también para la caracterización, así que asegúrate de que tu estilo no requiera que todos tengan la misma cara.
Paso 6. Calcula el grado de realismo en la escritura del manga que estás dibujando
Por ejemplo, a nadie le importarán los elementos surrealistas si estás escribiendo un manga de fantasía estrafalario, pero las apariencias extravagantes tensarán la suspensión de la incredulidad de tus lectores en un manga realista.
Paso 7. ¡Practica
Cuanto más practiques el dibujo, más se desarrollará tu estilo. Este es probablemente el paso más importante. Debes ajustar tu estilo antes de continuar con la realización de un manga real; de lo contrario, comenzarán a surgir inconsistencias estilísticas (desde donde has cambiado de opinión), y tus lectores definitivamente notarán si tu estilo sufre cambios drásticos, incluso si es gradual.
Consejos
- El manga se puede producir de forma puramente tradicional, pero muchos mangaka modernos usan computadoras en el proceso de producción de manga. Si está interesado en convertirse en mangaka, investigue los diferentes métodos para entintar y agregar tonos de pantalla o color.
- Estudia estilos de arte fuera del manga. Osamu Tezuka, el autor de Astro Boy, a menudo es venerado en Japón como el "Dios del Manga"; su estilo artístico se inspiró en gran medida en las películas animadas de Disney.
