Tienes un gran guión. Realmente crees en la historia y ahora quieres contárselo a alguien en Hollywood que pueda convertirlo en una gran película. Para hacer eso, debe prepararse con anticipación para su presentación, crear una presentación corta y larga y asegurarse de que su guión esté listo para funcionar si un ejecutivo de películas decide que le gusta.
Pasos
Método 1 de 4: preparación para una presentación
Paso 1. Practique sus habilidades para contar historias
Es decir, está tratando de vender una historia, por lo que desea crear una imagen vívida de ella para los productores o ejecutivos. Trate su discurso como una historia que le cuenta a un grupo de amigos.
- Habla con las inflexiones correctas. No reste importancia a una parte dramática de su discurso murmurando a través de él. Cuando esté practicando cómo dar su tono, agregue inflexiones donde sea necesario para enfatizar la historia. Hágase más fuerte y más rápido a medida que la historia se vuelve más emocionante y suave, aunque aún con claridad cuando la historia entra en un momento tierno.
- No tenga miedo de hacer gestos con las manos. Pueden agregar énfasis a su historia y ayudar a transmitir su punto de vista. Solo asegúrese de que sean apropiados. Por ejemplo, para una parte tranquila e importante del campo, es posible que desee mantener su cuerpo quieto.
- Practica para las personas que conoces. Pídales consejos sobre cómo mejorar la narración de su historia.
Paso 2. Utilice señales
Guíe a sus oyentes a través de su historia ofreciéndoles señales de dónde ha estado y hacia dónde va, utilizando frases como "A mitad de la historia …" o "cerca del final". Estos dan una pista a los ejecutivos sobre dónde se encuentra usted en su trama.
Paso 3. Sea específico
Su lenguaje está creando la historia para los ejecutivos, así que use un lenguaje específico y preciso.
Por ejemplo, en lugar de decir "La escena de apertura es en un país asiático", di algo como "La escena comienza en Tokio en una mañana calurosa, ya que las calles están comenzando a llenarse de gente caminando y en bicicleta al trabajo.."
Paso 4. Esté preparado para las preguntas
Por ejemplo, el ejecutivo de la película puede preguntarte quién crees que debería aparecer en tu película. Trate de no pisar los dedos de los pies. Es decir, puedes nombrar algunas personas que serían buenas en el papel del personaje principal, pero debes mencionar que estás abierto a otras ideas, ya que el ejecutivo tendrá una mejor idea de quién está disponible y quién es tendencia.
Paso 5. No se ofenda si lo interrumpen
Los ejecutivos de películas son personas ocupadas, por lo que es posible que deban atender una llamada o enviar un mensaje de texto durante la presentación. Deje que se tomen el tiempo que necesite y no se ponga nervioso. Simplemente reanude donde lo dejó.
Paso 6. Tome notas, pero trate de no usarlas
Si te pierdes, definitivamente querrás una copia de seguridad. Sin embargo, los ejecutivos quedarán más impresionados si puede dar un discurso sin hacer referencia a sus notas.
Método 2 de 4: dar una presentación corta
Paso 1. Sea muy breve
Este tono debe ser de dos a tres oraciones, con una duración máxima de 1 a 2 minutos. Algunos expertos llaman a este discurso un "discurso de ascensor" porque debería poder decirlo en el tiempo que lleva viajar en ascensor.
Paso 2. Tenga confianza
Si te disculpas o dices que no crees en tu historia con tu lenguaje corporal, tampoco conseguirás que nadie más crea en ella.
Paso 3. Enganche a su audiencia
El lanzamiento debería interesar a los ejecutivos de películas lo antes posible.
En otras palabras, cuente la parte más interesante de la historia
Paso 4. Incluya los personajes en la primera oración
La primera oración debe nombrar al personaje o personajes principales.
Por ejemplo, podría decir algo en este sentido: "A Jessica Reese le han roto el corazón demasiadas veces, hasta que se enamora de Joe Smith"
Paso 5. Muestre el conflicto
El teaser debe establecer cuál será el principal conflicto. Tal vez tu principal conflicto es que una chica está tratando de salir con un chico al que no parece gustarle, o tal vez tu principal conflicto es un súper villano que intenta conquistar el mundo.
Por ejemplo, en la segunda oración debe mostrarse al menos parte del conflicto: "A Jessica Reese le han roto el corazón demasiadas veces, hasta que se enamora de Joe Smith. El problema es que él es el comandante de su nave espacial, mientras que ella es una humilde alférez"
Paso 6. Presente el mundo
El contexto de tu historia es el mundo en el que viven tus personajes. Un drama francés del siglo XVIII se encuentra en un mundo muy diferente al de una aventura espacial del siglo XXVI.
Observe en el ejemplo anterior que ha introducido a su oyente en el hecho de que está ambientado en el espacio, pertenece al género de ciencia ficción y que probablemente esté ambientado en el futuro
Paso 7. No resuelva todo
Es decir, su audiencia debería querer saber más sobre su proyecto desde su presentación.
Por ejemplo, al final de esta presentación, podría agregar: "A Jessica Reese le han roto el corazón demasiadas veces, hasta que se enamora de Joe Smith. El problema es que él es el comandante de su nave espacial, mientras que ella es una insignificante alférez.. Jessica no se detendrá ante nada para ganarse su amor … y poner en peligro a todos en el proceso"
Método 3 de 4: dar un tono largo
Paso 1. Sea agradable
Intentas construir una relación con las personas a las que les estás presentando la película, además de contarles una historia. Quieres que te amen tanto como aman tu guión. Tómate un tiempo al principio para tener una conservación con ellos.
- No alargues demasiado. No apreciarán que pierdas tiempo extra.
- Por ejemplo, cuando entras en la sala, si sabes lo que han hecho los productores en el pasado, puedes felicitarlos por su trabajo: "Trabajaste en [inserta la película aquí], ¿no es así? Me encantó la oscuridad, sensación valiente de esa película, por lo que quería presentarles mi película ".
Paso 2. Enganche a su audiencia
Este consejo es válido tanto para una presentación corta como para una larga. La primera oración debe atraer rápidamente a su audiencia a la historia.
Los Hooks siempre tienen algo un poco diferente o algo que contrarresta las expectativas. Por ejemplo, podría decir algo como "Jessica Reese es una científica que lo sabe todo, desde la mecánica de los motores hasta la física cuántica, pero es tan probable que la atrape entregando flores a sus compañeros de tripulación como a verla acurrucada sobre un problema de matemáticas."
Paso 3. Manténgalo relativamente corto
El tono largo, o el tono de la historia, debe durar menos de 10 minutos aproximadamente.
Paso 4. No intente contar toda la historia
Guárdelo para los personajes principales y los puntos de la trama. No quieres que tu audiencia se atasque en el terreno de juego.
Por ejemplo, solo nombra algunos personajes en tu discurso. Más de tres o cuatro, y será abrumador
Paso 5. No olvide el género
El género proporciona un trasfondo a tu historia, dando a tus oyentes una idea de qué tipo de película quieres hacer.
Además, asegúrese de conocer su género. Los ejecutivos de películas esperan ciertas cosas de cada género, y aunque puede jugar un poco con esos elementos, aún necesita tener ciertos elementos en su historia. Traiga esos elementos a la vanguardia cuando esté presentando su historia
Paso 6. Cuente una historia
No se limite a enumerar la trama de su historia. Hazles creer en la historia.
Por ejemplo, no digas simplemente "Joe conoce a Sarah. Adoptan un perro juntos. Se casan". En su lugar, di algo como "Joe llama la atención de Sarah a través de una cafetería llena de gente. Sarah no parece interesada, así que Joe sigue adelante. Sin embargo, más tarde, se unen cuando Sarah tropieza y Joe la atrapa. Su primera cita es con una mascota agencia de adopción porque ambos aman a los animales pero no creen que tengan tiempo para ellos. Sarah se lleva a casa un cachorro de todos modos, en contra de su mejor juicio, que se convierte en su cachorro e incluso lleva el anillo en su boda"
Paso 7. Deje que sus personajes impulsen el terreno de juego
Los personajes son donde la gente se conecta con la historia. Habla sobre su motivación y en qué tipo de mundo se encuentran. Los personajes atraen a las personas a la historia.
Paso 8. Conozca la mejor parte de su historia
Es decir, ¿qué lo hará más atractivo para la audiencia? Pon eso en tu campo.
Paso 9. No predique
Cuente su historia, no qué problema de justicia social está tratando de resolver en el mundo.
Como ejemplo, no incluyas frases como "Sarah está sufriendo bajo el patriarcado, y realmente se reconoce como feminista", a menos que la película sea en realidad un pseudodocumental sobre una feminista. En cambio, deje que su historia muestre cómo las mujeres pueden ser personajes fuertes y trabajar hacia una sociedad mejor
Paso 10. Utilice las mejores comparaciones
Si usa comparaciones con otras películas, asegúrese de no usar películas que no tuvieron un buen desempeño en la taquilla. Además, asegúrese de elegir películas que realmente coincidan con su estilo y tono de película.
Algunos expertos desaconsejan el uso de comparaciones. Sin embargo, los ejecutivos probablemente harán comparaciones en sus cabezas de todos modos, por lo que no está de más tirar un par de películas que son similares. Podrías decir que tu película está en algún lugar entre "Waitress" y "Sex and the City", como ejemplo, para una película que trata sobre una mujer fuerte e independiente que se destaca en un pueblo pequeño y peculiar y no tiene miedo de muestra su sexualidad
Paso 11. Deténgase cuando reciba una respuesta
Ya sea "sí" o "no", deje de lanzar si ya tiene una respuesta. Si la respuesta fue "no", no querrás molestarlos porque es posible que puedas ofrecerles otra película en el futuro. Si la respuesta es "sí", ya has ganado, así que deja de intentar convencerlos.
Paso 12. Termine con una nota alta
Deje a los ejecutivos con un tidbit que sea inteligente o divertido al final para ayudar a resumir su guión.
Paso 13. Haga preguntas
Incluso puedes preguntar en medio de un pitcheo, especialmente si alguien parece que no entiende.
Método 4 de 4: Asegurarse de que su guión esté listo
Paso 1. Haga que su historia pueda valerse por sí misma
El concepto debe ser original e interesante. Debe ser algo que se pueda sostener a lo largo de una película y que funcione bien visualmente.
Paso 2. Asegúrese de que su secuencia de comandos se intensifique
Es decir, su historia debe progresar a través de su conflicto hasta el clímax. A lo largo de la mayor parte de la historia, debería aumentar el conflicto y la emoción.
Paso 3. Corta lo que no hace avanzar la historia
Una escena debe hacer algo, como presentar un personaje, establecer una relación o hacer avanzar la historia de alguna manera. Si una escena no hace una o (idealmente) más de una de estas cosas, debe cortarse.
Paso 4. Revíselo usted mismo
Lea el guión varias veces para asegurarse de que esté listo para ser lanzado. Busque errores tipográficos y frases incómodas.
Intente leer el diálogo con un compañero. No solo lo ayudará a detectar errores tipográficos, sino que también le permitirá saber si el diálogo suena extraño
Paso 5. Haga que otras personas lo revisen
La mejor opción es un corrector de pruebas profesional, pero si no puedes pagar a una persona así, haz que tus amigos y familiares lo lean en busca de problemas estructurales, errores tipográficos y errores gramaticales.
Paso 6. Siempre déjelos con ganas de más
Una forma de crear anticipación es terminar una escena antes de que normalmente pienses que está terminada. Un ejemplo clásico es cuando la bomba está en marcha y el programa de televisión pasa a ser comercial. Todos siguen pegados a la televisión porque quieren saber qué pasa.
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